10 Ταινίες για ΣΙΝΕΦΙΛ το Πάσχα

ΣΙΝΕΦΙΛ ΜΑΓΓΕΛΑΝΟΣ (Magalhães/Magellan). Arthouse Βιογραφική Περιπέτεια Εποχής, σε σκηνοθεσία Λαβ Ντίαζ. 16ος αιώνας. Ο Μαγγελάνος, ένας έμπειρος και φιλόδοξος Πορτογάλος θαλασσοπόρος, επαναστατεί απέναντι στην εξουσία του βασιλιά, ο οποίος δεν υποστηρίζει το όνειρό του να ανακαλύψει τον κόσμο. Πείθει όμως το ισπανικό στέμμα να χρηματοδοτήσει τη τολμηρή του αποστολή προς τις μυθικές χώρες της Ανατολής. Το ταξίδι - από την Ισπανία στην Παταγονία και από εκεί στον Ειρηνικό, περνώντας κάτω από την Νοτιο-Αμερικανική ήπειρο - αποδεικνύεται πολύ πιο εξαντλητικό απ’ ό,τι αναμενόταν, με την πείνα, το κρύο και την ανταρσία να ωθούν το πλήρωμα και τον ίδιο στα όριά τους. Όταν φτάνουν στη νήσο Μακτάν των Φιλιππίνων, θα προσπαθήσει προσηλυτίσει τους ιθαγενείς με ειρηνικό τρόπο, όταν όμως κάποιοι τολμήσουν να αντισταθούν στον "εκπολιτισμό" τους από τους λευκούς "σωτήρες", οι εμμονές του με την κατάκτηση και τον προσηλυτισμό, πυροδοτεί βίαιες εξεγέρσεις πέρα από τον έλεγχό του.
 
Είναι η πρώτη ταινία του Φιλιππινέζου δημιουργού που βγαίνει σε εμπορικό κύκλωμα στην Ελλάδα, προφανώς χάρη στη παρουσία του Γκαέλ Γκαρσία Μπερνάλ στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Αν και γυρίζει ταινίες ακατάπαυστα από το 1998, η arthouse ματιά του που υπηρετεί πιστά τον λεγόμενο "αργόσυρτο", ποιητικό και αποστασιοποιημένο - πάντοτε σε σχέση με το mainstream - κινηματογράφο, δεν τον κάνει κατάλληλο για την εμπορική διανομή. Ασπρόμαυρες κυρίως και μεγάλες και σε διάρκεια, δεν απευθύνονται στον μέσο θεατή. Εδώ, εκτός από τον Μπερνάλ, έχουμε και χρώμα, αλλά και μια πιο ανεκτή διάρκεια, στα 160'.
 
Βαθμολογία (4/5). Φυσικά δεν απευθύνεται στο μεγάλο κοινό και ούτε είναι μια τυπική βιογραφία του Πορτογάλου "εξερευνητή". Ξεκινά με την άλωση της Malacca της Ινδονησίας το 1511 και τελειώνει με τα γεγονότα στην Μακτάν των Φιλιππίνων. Ενδιάμεσα, μέσα από γενικά πλάνα, εικαστική ευφυΐα, λυρικές αποτυπώσεις της φύσης σε όλες τις τις φάσεις (με εμμονή στο ανήλιαγο γκριζοπράσινο, σε μια οσκαρικών προδιαγραφών διεύθυνση φωτογραφίας από τον ίδιο τον σκηνοθέτη και τον Αρτουρ Τορτ), ελάχιστους, αλλά ενδεικτικούς διαλόγους, ακολουθώντας επιγραμματικά τα πιο βασικά συμβάντα και κρατώντας την βία εκτός κάδρου, ο Ντίαζ αποτυπώνει την αγριότητα και την υποκρισία του ιβιροχριστιανικού επεκτατισμού, ο οποίος δεν δίσταζε να θυσιάσει κάθε ηθική αξία προς όφελος του Βασιλιά, ή του μεγαλοϊδεατισμού και του ναρκισσισμού του εκάστοτε κατακτητή. Πρόκειται για μια εντελώς επίκαιρη δημιουργία, που αφορά και το νόημα των όσων συμβαίνουν αυτές τις μέρες, στην εξ ανατολών γειτονιά μας. Ο Γκαέλ Γκαρσία Μπερνάλ υπηρετεί υποδειγματικά το όραμα του σκηνοθέτη σε μια "δύσκολη" δημιουργία, που δεν παρασέρνει συναισθηματικά τον θεατή, αλλά τον καλεί να σκεφτεί και να αναλύσει αυτό που βλέπει. 
 
Πορτογαλία, Φιλιππίνες, 2025. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 9 Απριλίου. Παίζουν: Γκαέλ Γκαρσία Μπερνάλ, Άντζελα Αζεβέδο, Αμάδο Αρτζέι Μπαμπόν, Ρόνι Λαζάρο, Χέιζελ Ορένσιο, Τομάς Άλβες, Μπονγκ Καμπρέρα. Διάρκεια: 160' Διανομή: Tanweer. 
 

 
 
SOLO MIO. Ρομαντική Δραματική Κομεντί σε σκηνοθεσία Ντάνιελ Κινέιν, Τσαρλς Κινέιν. Ο Ματ αποταμίευε χρήματα για χρόνια για να πραγματοποιήσει τον γάμο των ονείρων της αγαπημένης του στην Ιταλία, και να σχεδιάσει ένα πολυτελές ταξίδι του μέλιτος. Όταν η αρραβωνιαστικιά του δεν εμφανίζεται στην εκκλησία, ο Ματ αναγκάζεται να πάει μόνος του στο ταξίδι του μέλιτος και να πραγματοποιήσει όλες τις παράλληλες δραστηριότητες, εκδρομές και εκδηλώσεις, κάτι που τον φέρνει σε επαφή με την όμορφη κουλτούρα της Ιταλίας και ανανεώνει το πάθος του για τη ζωή. Στην πορεία, γνωρίζει την Τζία, μια Ιταλίδα, ιδιοκτήτρια ενός cafe, που τον βοηθά να ξαναβρεί την πίστη του στην πιθανότητα της αγάπης και της αληθινής ευτυχίας.
 
Απόλαυση (2,5/5). Με κόστος 4ων και κέρδη 25,5 εκατομμυρίων δολαρίων, η feelgood, αλλά εντελώς προβλέψιμη, μεσήλικη, ρομαντική  κομεντί των 2 εκ των 8 (!), αδελφών Κινέιν, υπήρξε μια αναπάντεχη εισπρακτική επιτυχία. Και οι υπόλοιποι 6 αδελφοί συμμετείχαν σε διάφορα πόστα (σενάριο, μοντάζ, παραγωγή). 
 
Βαθμολογία (1,5/5). Σαν διαφημιστική καταχώρηση του Ιταλικού Οργανισμού Τουρισμού, με εντελώς προκάτ ανατροπές και συμμετοχές από τον Αντρέα Μποτσέλι έως τον Εντ Σίραν, η ταινία στοχεύει σε ένα  - λίγο μεγαλύτερο σε ηλικία - κοινό, που πηγαίνοντας σινεμά θέλει να περάσει ευχάριστα και όσο το δυνατόν πιο ανώδυνα την ώρα του, αρκούμενο σε επιδερμικές συγκινήσεις. Ξεχωρίζουν οι πρωταγωνιστές, Κέβιν Τζέιμς (Ο Μπάτσος του Mall) και Νικόλ Γκριμάουντο (Διαμάντια). 
 
ΗΠΑ, 2026. Πρεμιέρα: Δευτέρα, 13 Απριλίου. Παίζουν: Κέβιν Τζέιμς, Νικόλ Γκριμάουντο, Άλισον Χάνιγκαν, Κιμ Κόουτς, Τζόναθαν Ρουμί, Τζούλι Σέρντα, Τζούλι Αν Έμερι . Διάρκεια: 96' Διανομή: The Film Group.
 

 
 
ΕΘΝΙΚΟΣ ΘΗΣΑΥΡΟΣ (Kokuho). Δραματική Εποχής σε σκηνοθεσία Σανγκ-ιλ Λι. Ναγκασάκι 1964. Μετά τον θάνατο του πατέρα του, αρχηγού μιας συμμορίας Γιακούζα, ο δεκατετράχρονος Κικουγιο γίνεται προστατευόμενος ενός διάσημου ηθοποιού του Καμπούκι. Μαζί με τον Σουνσουκε, τον γιο του ηθοποιού, αποφασίζει να αφιερώσει τη ζωή του σε αυτό το παραδοσιακό θεατρικό είδος, υποδυόμενος γυναικείους ρόλους onnagata. Για δεκαετίες, οι δύο νέοι μεγαλώνουν και εξελίσσονται μαζί, από τη σχολή θεάτρου έως τα μεγαλύτερα θέατρα Καμπούκι, μέσα από σκάνδαλα και δόξα, αδελφοσύνη και προδοσίες. Η παράδοση θέλει τους ηθοποιούς του εν λόγω θεάτρου, να κληρονομούν το λειτούργημα από πατέρα σε γιο, όμως το ταλέντο του ξενόφερτου Κικούγιο, προβληματίζει την οικογένεια του Σουνσουκε. Τα δυο αγόρια θα χωρίσουν και ξαναενώνονται, μέσα από μια σειρά τραγικών, αλλά και ευτυχέστερων γεγονότων. Ένας από τους δύο θα γίνει ο σπουδαιότερος ηθοποιός της τέχνης του Καμπούκι. Ένας εθνικός θησαυρός.
 
Πρεμιέρα στο Δεκαπενθήμερο Σκηνοθετών Φεστιβάλ Καννών. Συμμετοχές: Φεστιβάλ Τορόντο, Θεσσαλονίκης, Μπουσάν, Νέας Ζηλανδίας, AFI Film Fest Λος Άντζελες, Παλμ Σπρίνγκς. Υπήρξε στη Βραχεία Λίστα Όσκαρ Διεθνούς Ταινίας, αλλά και για Μακιγιάζ-Κομμώσεις και 10 Βραβεία Ακαδημίας Κινηματογράφου Ιαπωνίας. Ήταν η Νο1 επιτυχία όλων των εποχών ιαπωνικής ταινίας live action στο Box Office της Ιαπωνίας (για πρώτη φορά μετά από 22 χρόνια σπάει το ρεκόρ της ταινίας στην 1η θέση).
 
Απόλαυση (4/5). Τυπική «οικογενειακή» saga 175', που ξεκινά το 1964, κάνει μια μεγάλη στάση στη δεκαετία του '80 για να φτάσει μέχρι το 2014 και που βασίζεται σε μυθιστόρημα του Σουίτσι Γιοσίντα, ο οποίος υπήρξε για χρόνια Kurugo (ο «αόρατος» άνθρωπος πίσω από τον Onnagata πρωταγωνιστή, δηλαδή αυτός που ισιώνει τα υφάσματα του φορέματός του, όσο αυτός παίζει), αν και ακαδημαϊκά γυρισμένη, αφήνει άφωνο το θεατή με την λεπτομερή αποτύπωση του κόσμου των παρασκηνίων του θεάτρου Καμπούκι. Κάτι που αρχικά μοιάζει από ξένο, παράταιρο, έως και αστείο (οι «γυναίκες» ηθοποιοί χρησιμοποιούν μια μακρόσυρτη και τσιριχτή - για τα αυτιά του δυτικού θεατή - άρθρωση), γίνεται μετά από τρεις ώρες στο φινάλε, αιτία θεατρικής και κινηματογραφικής συγκίνησης, σαν η ταινία να τον μυεί με μιαν άγνωστη μέχρι χθες, αναπαραστατική τέχνη και σύμβαση. Αν και θα μπορούσε κανείς να της καταλογίσει πως απευθύνεται κυρίως στο ξένο κοινό, η μεγαλειώδης επιτυχία της στη χώρα παραγωγής της, διαψεύδει τέτοιες υπόνοιες. 
 
Βαθμολογία (4/5). Αρχικά θυμίζει κάτι από το «Αντίο Παλλακίδα μου» (1993), την μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία του Κινέζου Τσεν Καϊγκέ, όμως στη συνέχεια διαφοροποιείται, εν μέρη ως μία εκ των έσω καταγραφή του τρόπου λειτουργίας του θεάτρου Καμπούκι, με οδηγό την μυθοπλαστική ιστορία του αγοριού με το μαφιόζικο τατουάζ στη πλάτη, το οποίο μυείται στον ιδιότυπο και δύσκολο τρόπο υποκριτικής του εν λόγω θεάτρου. Τον βασικό ιστό της αφήγησης όμως κρατά η διαδικασία της όποιας καλλιτεχνικής δημιουργίας και οι προσωπικές θυσίες που αυτή απαιτεί από το υποκείμενο που αποφασίζει να την υπηρετήσει. Ορφανός από οικογένεια, ο ταλαντούχος από την φύση του μικρός Κικουγιο βρίσκει στην υποκριτική και στην σκληρή εκπαίδευση λόγο να συνεχίσει να ζει και να υπάρχει. Η συνειδητοποίηση του ταλέντου του θα τον κάνει ιδιαίτερα φιλόδοξο, αλαζόνα και απρόσεκτο για τα συναισθήματα των άλλων. Η "συμμαχία" του με τον διάβολο θα τον φέρει σε ουράνια ύψη δημοτικότητας, αλλά στη συνέχεια θα τον κατακρημνίσει στα καλλιτεχνικά τάρταρα, όταν δέχεται να γίνει παράταιρα, συνεχιστής μιας θεατρικής οικογένειας που δεν ήταν ποτέ δική του εξ αίματος. Μετά την κάθαρση μέσω της ταπείνωσης, η ίδια οικογένεια που τον είχε αποβάλει, θα ζητήσει τη βοήθειά του, ενώ ένας από μηχανής θεός θα σώσει την καριέρα του, όχι όμως και την ψυχή του. 
 
Εξαιρετική μελέτη της καλλιτεχνικής δημιουργίας και του εν λόγω καλλιτέχνη του συγκεκριμένου είδους θεάτρου, ο «Εθνικός Θησαυρός» είναι μια επική δημιουργία σε όλα της τα επίπεδα, συγκροτημένη. Της αξίζει και μια παγκόσμια επιτυχία, από αυτές που δυστυχώς «δεν τις κάνουν έτσι πια». Όχι στις κινηματογραφικές αίθουσες τουλάχιστον.
 
Ιαπωνία, 2025. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Ρίο Γιοσιζάβα, Ριουσέι Γιοκοχάμα, Μιτσούκι Τακαχάτα, Σινόμπου Τερατζίμα, Σόγια Κουροκάβα, Κεϊτάτσου Κοσιγιάμα. Διάρκεια: 175' Διανομή: One From the Heart. 
 

 
 
ENZO. Δραματική Ταινία Ενηλικίωσης των Λοράν Καντέ, Ρομπέν Καμπιγιό. Σε μια μικρή παραθαλάσσια πόλη, νότια της Μασσαλίας, ο Ένζο, είναι ένας 16χρονος έφηβος που απορρίπτει τις προσδοκίες των πλούσιων γονιών του. Κάνοντας μαθητεία σε ένα οικοδομικό εργοτάξιο, ερωτεύεται τον Βλαντ, έναν ουκρανό χτίστη που δυσκολεύεται να αποφασίσει αν θα επιστρέψει σπίτι του για να πολεμήσει στον ρωσο-ουκρανικό πόλεμο, ή αν θα κάνει το κορόιδο, χάνοντας το δικαίωμα να επιστρέψει.
 
Την ταινία ξεκίνησε να σκηνοθετεί το 2024 ο Λοράν Καντέ (Ανάμεσα στους Τοίχους, Ελεύθερος Ωραρίου, Ανθρώπινο Δυναμικό, Επιστροφή στην Ιθάκη, 7 Μέρες στην Αβάνα), όμως μετά τον θάνατό του από καρκίνο, συνέχισε ο επί χρόνια συνεργάτης του, συν-σεναριογράφος της ταινίας, σκηνοθέτης Ρομπέν Καμπιγιό (120 Χτυπήματα το Λεπτό, Κόκκινο Νησί).
 
Απόλαυση (2,5/5). Τυπική και λιτά αποτυπωμένη ταινία ενηλικίωσης, αποφεύγει τις δραματικές εντάσεις και τα μυθοπλαστικά "στολίδια", εμμένοντας όσο το δυνατόν πιο κοντά στην μη θεαματική πραγματικότητα της καθημερινότητας, ανά στιγμές θυμίζοντας, μια εντελώς απογυμνωμένη και αποστασιοποιημένη εκδοχή του «Να Με Φωνάζεις Με Τ' Όνομά Σου».
 
Βαθμολογία (3/5). Αιωρούμενη ανάμεσα στην αναποφασιστικότητα και την κυκλοθυμία της εφηβείας, η αφήγηση αντικατοπτρίζει την αμφιθυμία και την ανέκφραστη εσωτερική αναταραχή και πάλη του νεαρού ήρωά της, την οποία ερμηνεύει με απόλυτα μινιμαλιστικό τρόπο ο πρωτοεμφανιζόμενος, Ελόι Ποού, πέφτοντας εξ επί τούτου, κυριολεκτικά στο κενό. Το αποτέλεσμα φέρνει και οπτικά και ιδεολογικά την υπογραφή και των δύο σκηνοθετών, τους οποίους αγαπάμε δεόντως. Οι δυο τους είχαν υπογράψει το παρόμοιας αισθητικής, αλλά αντίστροφου προβληματισμού «Το Ατελιέ» (2017), που ήταν και εκείνο γεωγραφικά τοποθετημένο στη La Ciotat, νοτίως της Μασσαλίας. 
 
Γαλλία, Βέλγιο, Ιταλία, 2025. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Ελόι Ποού, Μάξιμ Σλιβίνσκι, Πιεφραντσέσκο Φαβίνο, Ελοντί Μπουσέ, Νέιθαν Ζάπι, Μαλού Κεμπίζι. Διάρκεια: 102' Διανομή: Ama Films. 
 

 
 
ΞΕΚΙΝΗΜΑΤΑ (Begyndelser/beginnings). Δραματική ταινία σε σκηνοθεσία Ζανέτε Νόρνταλ. Η Έινε και ο Τόμας βρίσκονται στη μέση ενός διαζυγίου, αλλά δεν έχουν πει ακόμα τίποτα στα παιδιά τους. Ο Τόμας ετοιμάζεται να μετακομίσει για να ζήσει με τη νέα του σύντροφο, όταν η Έινε ξαφνικά παθαίνει εγκεφαλικό και αναγκάζονται να συνεχίσουν να ζουν μαζί μέχρι να αναρρώσει. Καθώς εκείνη παλεύει αποφασιστικά να ξαναβρεί τον παλιό της εαυτό, και οι δύο πρέπει να αντιμετωπίσουν μια νέα πραγματικότητα και να ανακαλύψουν ελπίδα με τον πιο απρόσμενο τρόπο.  
 
Η διεθνώς αναγνωρισμένη σκηνοθέτις Ζανέτε Νόρνταλ επέστρεψε στην Μπερλινάλε με τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία της, με πρωταγωνίστρια τη βραβευμένη Τρίνε Ντίρχολμ (Η Βασίλισσα της Καρδιάς, Το Κορίτσι με τη Βελόνα). Με το «Ξεκινήματα», η Νόρνταλ παρουσιάζει μια βαθιά συγκινητική εξερεύνηση της ταυτότητας, της αγάπης και της ανθεκτικότητας. Η ταινία αφηγείται μια ιστορία που επιβεβαιώνει τη ζωή. Μιλάει για το πώς κάποιος μπορεί να χαθεί, μόνο και μόνο για να ξαναβρεθεί μέσα από την αγάπη που δίνει και λαμβάνει, προσφέροντας μια αχτίδα ελπίδας ακόμα και στις πιο σκοτεινές στιγμές.
 
Δανία, Σουηδία, Βέλγιο, Ισλανδία, 2025. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Τρίνε Ντίρχολμ, Νταβιντ Ντενσικ, Μπιορκ Στορμ, Γιοχάνε Λουίζε Σμιτ. Διάρκεια: 96' Διανομή: Weird Wave. 
 

 
 
MOTHER MARY. Δραματικό Μουσικό Θρίλερ σε σκηνοθεσία Ντέιβιντ Λόουερι. Παλιές, βαθιά κρυμμένες πληγές έρχονται στην επιφάνεια όταν η εμβληματική pop star Mother Mary (Άν Χάθαγουεϊ) συναντά ξανά, έπειτα από χρόνια απομάκρυνσης, την πρώην κολλητή της και παλιά ενδυματολόγο της Sam Anselm (Μιχαέλα Κοελ), παραμονές της μεγάλης επιστροφής της στη σκηνή. Η Mother Mary είναι ένα παγκόσμιο ποπ είδωλο που έχει δημιουργήσει μια εντυπωσιακή περσόνα μέσα από μια δεκαετιών επιτυχημένη καριέρα. Βρισκόμενη σε κρίση και αποφασισμένη να αποτινάξει το βάρος της περσόνας που έχτισε επί δεκαετίες, η σούπερ σταρ στρέφεται στο μόνο άτομο που εμπιστεύεται – την σχεδιάστρια μόδας και οραματίστρια φίλη που εγκατέλειψε πριν από χρόνια. Όταν η Mother Mary εμφανίζεται ξαφνικά στο εξοχικό κτήμα της Sam, ζητώντας ένα τελευταίο φόρεμα για την μεγαλύτερη συναυλία και εμφάνιση της ζωής της, ξεκινά μια παραισθησιακή νύχτα αντιπαράθεσης, συνεργασίας, μνήμης και επανεφεύρεσης…
 
Τζάκ Αντόνοφ, Charli XCX και FKA Twigs υπογράφουν το σάουντρακ της νέας ταινίας του Ντέιβιντ Λόουερι τον οποίο είχαμε κυριολεκτικά λατρέψει με την προηγούμενη ταινία του, τον «Πράσινο Ιππότη».  
 
Ηνωμένο Βασίλειο, Φινλανδία, ΗΠΑ, 2026. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Άν Χάθαγουεϊ, Τζέσικα Μπράουν Φίντλεϊ, Μιχαέλα Κοελ, Χάντερ Σάφερ, Αθηνά Φριζέλ. Διάρκεια: 112' Διανομή: Spentzos Films. 
 

 
 
ΧΡΗΣΙΜΑ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΑ (A useful Ghost). Αλληγορική Κομεντί Φαντασίας του Ρατσαμπούμ Μπουνμπουντσατσόκε.  Ένας άντρας έρχεται αντιμέτωπος με την απροσδόκητη επιστροφή της νεκρής συζύγου του ως πνεύμα μέσα σε μια ηλεκτρική σκούπα. Καθώς πασχίζει να διατηρήσει ζωντανό τον δεσμό τους, συγκρούεται με την οικογένειά του και με μια κοινωνία που αρνούνται να αποδεχτούν την παρουσία της, αντιδρώντας με φόβο και χλευασμό. Μια σουρεαλιστική αλληγορία που εξερευνά το πολύπλοκο πένθος, τις αμυδρές αναμνήσεις και την αναζήτηση νοήματος μέσα από την αγάπη μετά την απώλεια από τον πρωτοεμφανιζόμενο Ταϊλανδό σκηνοθέτη Ρατσαπούμ Μπουνμπουντσατσόκε, που απέσπασε το Μεγάλο Βραβείο της Εβδομάδας Κριτικής του 78ου Φεστιβάλ των Καννών και συγκρίθηκε από το Screen International με τον Γιώργο Λάνθιμο.
 
Ταϊλάνδη, Γαλλία, Σιγκαπούρη, Γερμανία, 2025. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Νταβικα Χουρνι, Γουισαρουτ Χιμαρατ, Απασιρι Νιτιμπομ, Γουανλοπ Ρουνγκουμτζατ, Γουισαρουτ Χομουαν, Γκάντι Γουασουβιτσαϊαγκιτ. Διάρκεια: 130' Διανομή: Neo Films.
 

 
 
ΣΤΗΝ ΑΓΚΑΛΙΑ ΤΟΥ ΔΕΝΤΡΟΥ (Dar Aghooshe Derakht/In the Arms of the Tree). Δραματική ταινία του Μπαμπάκ Λοφτι Χατζεπασά. Η κρίση στη 12χρονη σχέση του Φαριντ και της Κιμια, επηρεάζει τη καθημερινότητα των παιδιών τους που μέχρι τότε, δεν είχαν γνωρίσει παρά μόνο την καλοσύνη τους. Ιρανικό δράμα με πρωταγωνίστρια την Μαραλ Μπαλιανταμ που γνωρίσαμε στον «Εμποράκο» του Ασγκαρ Φαραντί. Ήταν η πρόταση του Ιράν για το Όσκαρ Διεθνούς Ταινίας, πριν από τα τελευταία γεγονότα. 
 
Ιράν, 2023. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Μαραλ Μπαλιανταμ, Τζαβάλ Γκαματί, Ρουολά Τζαμαντί, Αούρα Λοφτι, Ραϊαν Λοφτι. Διάρκεια: 88'
 

 
 
Η ΜΟΥΜΙΑ ΑΠΟ ΤΟΝ ΛΙ ΚΡΟΝΙΝ (Lee Cronin's The Mummy). Ταινία Μεταφυσικού Τρόμου του Λι Κρόνιν. Η μικρή κόρη ενός δημοσιογράφου εξαφανίζεται στην έρημο της Αιγύπτου χωρίς κανένα ίχνος. 8 χρόνια αργότερα εμφανίζεται ξανά, επιστρέφοντας στη ζωή της οικογένειάς της. Το γεγονός αυτό που θα έπρεπε να είναι πηγή χαράς και αγαλίασης, γίνεται η αρχή ενός τρομακτικού εφιάλτη. Η Blumhouse σε συνεργασία με το στούντιο του Τζέιμς Γουάν Atomic Monster,  ανέλαβαν την παραγωγή της καινούργιας ταινίας τρόμου με τίτλο «The Mummy», σε σκηνοθεσία του Λι Κρόνιν (Evil Dead Rise), η οποία εντάσσεται στην επανεκκίνηση του Monster Universe της Universal, μαζί με τον «Αόρατο Άνθρωπο» και τον «Λυκάνθρωπο» του Λι Γουανέλ (ταινίες άνισων αποτελεσμάτων κατά τη γνώμη μας). Το τρέιλερ αποκαλύπτει πολλά και από την υπόθεση και από τα εφέ, αν είστε φαν, καλύτερα να αποφύγετε να το δείτε πριν την προβολή. 
 
Ιρλανδία, ΗΠΑ, 2026. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Παίζουν: Τζακ Ρέινορ, Λάια Κόστα, Νάταλι Γκρέις, Μέι Καλαμέι, Βερόνικα φάλκον, εμιλι Μίτσελ, Μπίλι Ρόι, Στάιλο Μολίνα. Διάρκεια: 133' Διανομή: Tanweer. 
 

 
 
Η ΕΛΙ ΚΑΙ Η ΠΑΡΕΑ ΤΩΝ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΩΝ (Elli-Ungeheuer Geheim/Elli and her Monster Team). Ψηφιακά Κινούμενα Σχέδια των Πιετ Ντε Ρίκερ, Γιέσπερ Μόλερ. Το μικρό φάντασμα Έλι ψάχνει απεγνωσμένα για ένα νέο σπίτι. Ο αγαπημένος της θείος, ο Τσέιμπερλεν, έχει απαχθεί από μυστηριώδη μικρά drones και το παλιό στοιχειωμένο αρχοντικό, όπου ζούσαν μαζί, δεν είναι πια ασφαλές. Έτσι, ξεκινά μια περιπέτεια γεμάτη μυστήρια και ανατροπές για να τον βρει. Τα ίχνη την οδηγούν σε ένα μέρος αλλόκοτο και ξεχασμένο: ένα παλιό τρένο-φάντασμα, κρυμμένο σε ένα λούνα παρκ. Δεν βρίσκει εκεί τον θείο της, συναντά όμως κάτι εξίσου απρόσμενο: μια μυστική κοινότητα τεράτων που ζουν κρυφά μέσα στο τρένο. Το γλυκό αλλά και εκκεντρικό γέτι, τη Μάρθα, τον κομψό (και χορτοφάγο!) βρικόλακα, τον Ρολφ Βανγκρούφτι, και τον ιδιόρρυθμο Ναρφ Φρανκενστάιν. Μόνο στα Ελληνικά. 
 
Γερμανία, 2024. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 16 Απριλίου. Διάρκεια: 86' Διανομή: Rosebud 21.
 

 

εμφάνιση σχολίων